Los hábitos de la vida en línea son una realidad que da forma a la existencia social de miles de personas en urbes orientales y occidentales por todo el orbe; pero cuando pensamos en África, el continente parece quedar en un "afuera", más lejano que lo que los mapas nos permiten conocer.
Desde el año 2000 algunas urbes y capitales africanas experimentaron un auge de digitalización que ha dado lugar a diversos movimientos de experimentación gráfica con base en la web, desde aquellas organizaciones humanitarias que utilizan las redes sociales para crear conciencia, los activistas sociales que forman parte, también, del naciente público consumidor de información, al igual que un contingente nutrido de artistas que cuestionan lo africano en el siglo XXI a través de una reapropiación crítica de las narrativas gráficas neocoloniales.
África no es sólo el reportaje documental de NatGeo sobre fieras y tribus en la selva; no es (solamente) tampoco las encarnizadas luchas tribales entre neotiranos hambrientos de poder, ni la amenaza del Ébola, el SIDA y otras enfermedades, ni la voracidad de empresas transnacionales que explotan y esclavizan a niños en las minas de diamante y en los lagos donde la carpa del Nilo crea ciudades fantasma de pobreza y hedor de pescado: se trata de una herencia neocolonial expresada en imágenes, con la cual las nuevas generaciones deben vérselas para entrar de lleno en su propia historia; una historia que colectivos de videastas nigerianos cuentan a su manera, al igual que fotógrafos, modelos y curadores de arte, con recursos que encuentran en la red: el e-waste, la basura digital donde los artistas africanos del nuevo siglo encuentran y recomponen su identidad.