Aquí un par de ambiciosos proyectos en torno al biomimetismo arquitectónico que seguramente darán mucho de que hablar:

Gwanggyo Power Centre

Una vez que el nuevo poblado de Corea del Sur, Gwanggyo, construya su central de poder será uno de los principales motivos de orgullo de este país y quiza de toda la región asiática. Concebida por la firma MVRDV, esta ciudad eco futurista incluirá museos, centros comerciales, oficinas y unidades habitacionales, que coexistirán armónicamente, con múltiples terrazas como el común catalizador del espacio, convirtiéndose en una de las primeras urbes completamente sustentables.

Centro purificador de agua de Jakarta

A pesar de su estrafalario diseño, este edificio cumplirá con una sencilla y vital función: proveer de agua limpia a Jakarta, capital de Indonesia. En sí el edificio funcionará como un gigantesco filtro de agua que captará el flujo del Río Ciliwung. El agua, altamente contaminada, recorrerá diversos mecanismos de purificación al interior del edificio y abastecerá las necesidades acuíferas de una significativa región de esta urbe. Además, este complejo incluirá parques, viviendas, oficinas, y un gran repertorio de generadores de energía eco amigable.

Nota cortesía de Ecoosfera

Frank Gerhy, el arquitecto famoso por trascender provocativamente los paradigmas de la arquitectura moderna y reimaginar el espacio, nos ha vuelto a entregar un nuevo diseño fiel a su genialidad oblicua.  En este caso como una especie de autorreferencia al cerebro, el edificio del Lou Ruvo Center for Brain Health, refleja las convoluciones demenciales y maravillosas de un neurohabitat.

No hay duda que el edificio cumple su cometido, según lo que se estaba buscando de “llamar la atención para entrar y conocer el trabajo que se está haciendo adentro”. Dentro de estos edificios de acero onírico e inoxidable, se estudian las enfermedad degenerativas cerebrales.

Los dos propósitos del centro,  ubicado en el extravagante desierto de Las Vegas, son: preservar la memoria ( y crear memorias, y en estos dos elementos se dividen los edificios, en uno de los cuales se planea realizar bodas, fiestas y reuniones que ayuden a crear memorias.

Vía Dezeen

La idea rectora de la “Iglesia Arco Iris” es crear un espacio para “caminar hacia la luz”; sin ser un espacio religioso, en este sentido el trabajo artístico asemeja una experiencia sagrada. Un culto cristalino al reino de la luz y sus despliegues es lo que ha hecho el artista japonés  Tokujin Yoshiok, en el Museo Más Allá del Museo (Museum Beyond Museum). La instalación cuenta con una serie de prismas gigantes que refractan haces de luz a gran escala.

La idea de esta iglesia inmaculadamente psicodélica le vino a Tokujin cuando en su juventud visitó la Chepelle du Rosaire, la capilla creada por Henri Matisse que se alimenta de la luz.

“Experimenté el espacio lleno de la luz de Matisse.  Bañados en los rayos del sol de la Provenza, los vitrales, con los colores vibrantes de Matisse, se esparcían por la estancia. Desde ahí he estado soñando con diseñar un espacio donde las personas puedan sentir la luz con todos sus sentidos”.

Además de la iglesia cuyo evangelio es la luz, Yoshioka acompañó su exhibición con el objeto “Cascada”, que es la culminación de 10 años creando un efecto visual a través de la manipulación óptica. La mesa de 7 metros fue tallada a partir de un solo bloque de cristal, del tipo que se usa para hacer telescopios como el Hubble.

Vía Environmental Graffiti

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Si describiéramos un lugar en el que habitan, de manera pasajera, 252 personas rodeados de pantallas de plasma, minibars, murales de artistas contemporáneos, y un laboratorio culinario, la mayoría de nosotros pensaría que estamos hablando de la reciente apertura de un trendy hotel en Oslo. Sin embargo, estas y otras espectaculares comodidades se pueden encontrar en Halden, una prisión en Noruega con condiciones que sin duda envidiaría la mayoría de la población “libre” en el planeta.

Con un costo de cerca de $1.5 millones de dólares, el gobierno noruego decidió, fiel a su amigable filosofía carcelaria, construir la más lujosa y cómoda prisión del planeta. “Lo más importante es que esta prisión simula, en la mayor medida posible, el mundo exterior. En el sistema carcelario de Noruega existe un énfasis en el respeto a los reclusos y en sus derechos humanos”. Afirma Hans Henrik Hoilund, el arquitecto encargado de diseñar Halden. Por si fuera poco el amueblado de la prisión es de Ikea, la mitad del personal y guardias que laboran son mujeres (y mujeres noruegas!), y por sus pasillos pueden apreciarse aromas como el de sorbete de naranja o deliciosos suflés que emanan del laboratorio culinario instalado en su interior para alimentar a los reclusos.

Siendo objetivos, y a pesar de que resulta un tanto paradójico que los presos en un país escandinavo vivan en mucho mejores condiciones que la gran mayoría de la población mundial, lo cierto es que esta filosofía parece ser realmente efectiva en la reformación moral y conductual de los reclusos. Tan sólo el 20% de los presos alguna vez recluidos en Noruega regresan a cometer un delito. Comparado con el 50-60% de reincidencias delictivas en países como Estados Unidos o Inglaterra. Es decir, aquí realmente se puede hablar de un sistema de reformación de reclusos, comprobando que la dignidad puede ser el mayor estimulo para que un recluso replantee su vida.

Via Blackbook

Catalogado como uno de los sitios más siniestros del planeta, el aeropuerto de Denver se erige como una especie de sombrío santuario repleto de simbologías ocultas desdobladas a través de murales, placas conmemorativas, esculturas, y una distribución espacial basada en la swástica nazi. El explícito ocultismo que envuelve al Denver International Airport parece un claro mensaje de grupos de poder que se rigen en base al Nuevo Orden Mundial, los protocolos masónicos, y una serie de tormentosas profecías. .

Lo anterior hace de este lugar algo mucho más allá que un aeropuerto con evidente mal gusto decorativo, sino que encarna una especie de catedral del ocultismo new age. Cada detalle del espacio parece que fue meticulosamente planeado y su costo rebasó los 4,800 millones de dólares, es decir 3,100 millones más de lo que estaba originalmente calculado. El de Denver es el aeropuerto más grande de Estados Unidos ya que fue construido, en 1995, sobre un área de 34,000 acres.

Además del extraño lenguaje icónico que contiene, durante su edificación se registraron múltiples anomalías que estimulan las sospechas en torno a este espacio. Aparentemente, para evitar que un grupo externo dimensionará por completo el espacio, diversas constructoras fueron contratadas para resolver áreas específicas del edificio. Es decir nadie tuvo acceso a los planos completos, a detalle, del lugar. Durante su construcción se removieron más de 110 millones de yardas cúbicas de tierra, algo que excede por mucho a las mayores construcciones del mundo. Lo anterior sugiere que se desarrollo un espacio subterráneo de dimensiones gigantescas al cual “nadie” tiene acceso. Lo que esta confirmado es que cuenta con enormes túneles, por los cuales pueden transitar camiones de carga, y que extrañamente están en desuso.

Pero repasemos a detalle la obscura extravagancia de este aeropuerto revisando algunos de sus elementos más explícitos:

El Caballo del Apocalipsis

Al llegar a esta obscura catedral te recibe una colosal escultura de un caballo azul, con las venas resaltadas y unos ojos diabólicos que por la noche se iluminan con un rojo intenso. Por si fuera poco, la maligna presencia de este apocalíptico equino de 32 pies, al parecer la entidad ya cobró una vida: la de su creador. Durante su instalación un pedazo de la escultura se desprendió, golpeando fatalmente al escultor Luis Jimenez.

Al mirara esta pieza es casi inevitable pensar en aquel pasaje bíblico que habla del caballo del Apocalipsis, siendo el cuarto que se menciona en el Libro de la Revelación, y cuyo nombre es “muerte”.

Placa Masónica

Situada en un espacio denominado “Great Hall” (el mismo término que utilizan los masones para el punto de reunión dentro de una logia) se encuentra una placa marcada con diversos símbolos masónicos. También se incluyen inscripciones aparentemente en braile, y en el texto escrito se lee “New World Airport Commission” en una clara alusión al Nuevo Orden Mundial. Por si fuera poco este nodo de simbolismos de la cultura de los masones, supuestamente debajo de esta placa se encuentra enterrada una cápsula del tiempo, que contiene diversos objetos “representativos”, y que deberá ser abierta en 2094.

Los Murales Proféticos

Abarcando cuatro grandes muros del aeropuerto, el artista Leo Tanguma plasmó una serie de murales que supuestamente representan la paz, la armonía, y la naturaleza. Sin embargo, al observarlos, difícilmente vendrán a tu cabeza estas ideas. Tanguma es un pintor cuya obra generalmente se sintoniza con el Chicano Art Style, sin embargo alguna vez declaró que para realizar estos murales recibió instrucciones precisas y $100,000 dólares. Posteriormente se retractó de estas afirmaciones y ha evitado comentar la curiosa simbología impresa en esta obra.

a) ”Paz y armonía con la naturaleza”

A pesar de su lindo título la imagen central de este mural es un grupo de niños visiblemente tristes, rodeados de especies presumiblemente extintas, y con un bosque y una ciudad en llamas al fondo. Analizando detalladamente esta obra se puede observar que uno de los niños sostiene en sus manos una estela maya que representa el fin del mundo. Curiosamente la ciudad que arde al fondo ha sido retocada o modificada repetidamente, lo cual sugiere su importancia en la composición, como si se tratara de representar diversas concentraciones urbanas envueltas en un extraño proceso de destrucción (muestran un halo multicolor que las envuelve, quizá planteando un escenario atormentado por armas bioquímicas). Otro de los niños, una niña rubia, sostiene en sus manos una biblia y una estrella amarilla “judaica” utilizada por los nazis para marcar a los judíos. En realidad, más allá del cinismo incluido en el título de este mural, pareciera que todos los elementos representados en él estuvieran condenados a la desaparición.

b) “Niños del sueño mundial de la paz”

Esta obra esta dividida en dos partes. En la primera, de izquierda a derecha, vemos a un grupo interracial de niños ataviados en trajes folclóricos, que aparentemente están entregando armas, envueltas en banderas de distintos países, a un niño alemán que se encuentra en el centro. Este chico, representante de la cultura Bavaria (cuna moderna del linaje iluminati). La sumisión de las naciones del mundo en torno a un destinatario común alude, nuevamente, a la unificación perseguida por el Nuevo Orden Mundial. Quizá lo más intrigante de todo es por qué el centro de este nuevo orden de uniformación mundial esta representado por un alemán.

En la segunda parte del mural, liado a la primera a través de un arcoíris, aparece una agresiva y funesta entidad militar, ataviado con uniforme nazi, y que porta una máscara antigas. Este macabro personaje sostiene en sus manos un rifle y una especie de cimitarra que apunta hacia la paloma de la paz. Al fondo observamos a unos padres aterrados sosteniendo el  cadáver de, presumiblemente, su bebe. su bebe muerto. En la esquina inferior derecha de la composición aparece un pergamino con el texto de una tal Harma Herchenberg, una adolescente de 14 años que aparentemente murió en Auschwits, quizá en la cámara de gas a la cual el apocalíptico sujeto es inmune gracias a su mascara.

¿Pero realmente es este el concepto de “Niños del sueño mundial de la paz” que tiene Leo tanguta? ¿Qué tipo de programación, además de los 100,000 dólares, recibió este artista chicanero?

El Pasaje de la Swástica

Quizá la mayor manifestación de la extensa alegoría nazi presente en el Denver International Airport es el propio despliegue de la construcción. Este denota una geometría posiblemente inspirada en la swástica nazi , lo cual se puede apreciar a través de fotos satelitales. Una vez más, sería difícil creer que es simplemente una coincidencia. (Ver imágen en Google Maps aquí)

Gárgolas

La presencia de estas entidades malignoides en diversas iglesias y catedrales ha sido polémica a lo largo de la historia. Muchos estudiosos aún se muestran sorprendidos ante el emplazamiento de estos pequeños mounstros dentro de estos contextos. Sin embargo, el hecho de que aparezcan a lo largo de los pasillos de un aeropuerto construido en 1995 sugiere bizarras causas. Sin embargo, después de revisar la naturaleza del denver Internetional Airport, sería raro que nuestras amigas, las gárgolas, no estuvieran presentes en una actitud reflexiva, quizá contemplando en universos paralelos la destrucción de la civilización a manos de aquellos mismos que la fueron modelando.

Denver Airport Conspiracy Theory: A Documentary (part 1)

Denver Airport Conspiracy Theory: A Documentary (part 2)

Via Vigilant Citizen

Como si se tratará de comprobar que el alma de la arquitectura habitacional se encuentra atrapada en un microchip quizá ninguna obra fotográfica interprete la naturaleza fractal de la densidad urbana, con tal estética, como el trabajo de Michael Wolf.

La rítmica inserta en la intimidad del microcosmos citadino (y lo micro es macro… as above so below) se desdobla en risueños patrones multicromáticos que, con un poco de suerte, pueden inducir verdaderos estados hipnóticos en la psique del espectador. La sobrepoblación, un fenómeno esencialmente aterrador, se convierte de la mano de Wolf en una especie de seductor código que juega con la mirada y sugiere reflexiones profundas en torno a la existencia urbana.

Al observar estas fotografías pareciera que estamos frente a una pantalla de celebración, tras haber ganado una especie de pin ball genético, y que finalmente podremos decodificar la esencia geométrica de la vida cotidiana en el siglo XXI. La estética vorágine del día a día en Hong Kong queda plasmada en la obra de este artista, y nosotros nos convertimos en testigos de un fenómeno ciertamente mágico: el como la repetición, los ritmos y patrones se manifiestan en un orden divino inmerso en un caos que es, culturalmente, angustiante.

Via Blog Archivo Callejero

Pocas muestras más genuinas de hedonismo mezclado con sustentabilidad podemos encontrar que la casa del buen Tito Ingenieri. Este habitante del pueblo cervecero de Quilmes, en Argentina, logró a lo largo de 19 años recolectar cerca de seis millones de envases de cerveza, cantidad suficiente para construir su propia casa a base de este material.

El arduo trabajo de Tito le han valido levantar su casa “gratis” y su proeza ha sido cubierta por prensa alrededor del mundo. Además, el ingenio de Tito podría valerle algún tipo de premio sustentable, ya que no sólo dio vida a este risueño y funcional ecohabitat,  sino que logró demostrar que la sustentabilidad puede llevarse bien con el placer. Así lo confirma su coqueta panza y esa permanente sonrisa que emanará un eterno olor a cebada.

Via Huffington Post

Además de la persecución de una estética “cool” la arquitectura actual tiene cómo premisas la practicidad y el aprovechamiento de los espacios. De acuerdo a esta tendencia surge el Archipod, un espacio tecnominimalista diseñado para aprovechar tu pequeño jardín trasero y convertirlo en un inspirador santuario. Por otro lado, gracias al internet estan surgiendo nuevas fórmulas de trabajo a distancia que evitan costos de traslado (gasolina, tráfico, problemas de transporte público) y alejan tu psique del poco estimulante oficinismo tradicional. Sin mbargo, también es recomendable contar con un espacio en casa destinado únicamente a trabajar, un recinto que te permita aislarte de la dinámicas hogareñas que facilmente podrían mermar tu productividad o inspiración.

En este sentido el Archipod y similares representan el punto de convergencia entre estos dos trends. Un espacio funcional, limpio, relativamente portatil, y cuyas dimensiones no exigen vivir en una casa particularmente amplia. Básicamente consiste en una esfera de 3 metros de diámetro, equipada con salidas de energía, puertos de data, calefacción, y una iluminación diseñada con precisión para garantizar una experiencia agradable mientras trabajas desde casa. Además, su estética exerior contempla una coexistencia armoniosa con las plantas de tu járdin, y su estructura desmontable le da un privilegiado status acorde al nómadismo contemporáneo.

Via Design-Milk

]]> http://pijamasurf.com/2010/02/el-trabajo-desde-casa-puede-ser-chic-archipod/feed/ 0 http://pijamasurf.com/2010/01/microciudad-de-contenedores-en-mexico-container-city/ http://pijamasurf.com/2010/01/microciudad-de-contenedores-en-mexico-container-city/#comments Fri, 29 Jan 2010 17:38:40 +0000 pijamasurf http://www.pijamasurf.com/?p=11153

En uno de los proyectos más estimulantes de nuevo urbanismo en México, se inauguró una especie de microciudad construida a base de contendores de barcos. Los coloridos muros de sus estructuras dan vida a un juvenil escenario que abarca un area de 4,500 metros cuadrados.

Ubicada a un par de horas de la Ciudad de México, junto a Cholula, en el estado de Puebla, Container City tributa la reutilización como recurso para la arquitectura contemporánea, ya que básicamente esta sólo montada con viejos contenedores de barco. Además, este proyecto hace honor a una dinámica comunitaria pues el proyecto es iniciativa de un grupo de jóvenes y pequeños comerciantes, que dedicieron unir fuerzas para montar esta especie de aldea hip. Puebla parece dispuesta a apostar por aportar un toque moderno, así lo demuestra también su Universidad con la oferta de cursos en Puebla que ofrece, sobre todo, en el campo del diseño.

México es un país que se ha caracterizado por un gran talento arquitectónico y grandes ideas en cuanto al aprovechamiento de espacios, sin embargo los creadores mexicanos pocas veces llegan a materializar sus proyectos. Por esta razón es aún más celebrable que Container City haya alcanzado la realidad física, materializándose en las afueras de Cholula.

Nota extraída Archivo Callejero

Bajo el mandato del jeque Mohammed bin Rashed al-Maktoum, Dubai se ha convertido en la capital de las más costosas excentricidades arquitectónicas: una torre giratoria, una playa artificialmente refrigerada, el puente más largo con soporte de arco, y un conjunto de islas artificiales que forman el mapa del mundo.

Pero ahora toca el turno a Burj Dubai. A inaugurarse este próximo 4 de enero de 2010 para celebrar el cuarto aniversario del jeque Mohammed bin Rashed, esta torre se consagrará como el edificio más alto del mundo, gracias a sus 140 pisos con más de 2,700 pies de altura (810 metros).

Facts sobre la Torre Burj Dubai:

La estructura puede percibirse a más de diez millas de distancia

Contará con los elevadores más rápidos del mundo (10 metros/s)

Su estructura incluye 230,000 metros cúbicos de concreto, suficientes para pavimentar 1,180 millas

Alojará el centro comercial más grande del mundo con capacidad para 1,200 tiendas

Incluirá 30,000 lujosos departamentos