En la película “El Futuro” Miranda July revela algunos de los momentos cinematográficos más poderosos del 2011, inscribiéndose en el imaginario con sagacidad y felina provocación

En su nueva película, “La piel que habito”, Pedro Almodóvar sale de su complacencia y convierte sus obsesiones en una alucinatoria letanía del ocaso de occidente que muestra la mejor cara de su cine.

Crítica a la película “Indiferencia” en la que Tony Kaye, director también de Historia Americana X, narra el empeño de un profesor de secundaria por reconocer la humanidad de sus alumnos fuera de la amenaza del propio sistema, un mundo en decadencia que parece no tener salvación.

Reseña de “Fuera de Satán”, la más reciente película del director francés Bruno Dumont con la que este retoma sus ideales iniciales; la sexualidad, verdugo y fuerza primordial, como única clave para entender al hombre.

“El Caballo de Turín” (Béla Tarr, Ágnes Hranitzky, 2011) transfiere la ilusión del mundo del cine a la ilusión del mundo en el que vivimos, donde la realidad se debate en la vacuidad y en el artificio.

Psicanzuelo analiza “El Árbol de Vida” de Terrence Malick, una oda al orden divino, con una mirada metafísica que se posa sobre el entramado de la película como por los sefirots del código cósmico o por el laberinto de las múltiples personalidades del Universo: la creación, la preservación y la destrucción (o transformación)

Reseña de “Miss Bala” y “Así se siente el amor”: melancolía en tiempos caóticos, la estética de la violencia/la belleza del miedo y el espejo de nuestra (desequilibrada) realidad social.

Padre secreto del cine de zombies, agente de la dimensión desconocida y genial escritor de ciencia ficción cuyas obras atestan la cinematografía moderna con joyas de alta conciencia alterada, Richard Matheson es la mente maestra detrás de decenas de cintas y series que seguramente has amado.

Pese a que “Media Noche en París” es una mala película, en la que el genial Woody Allen toca uno de sus puntos más bajos, el film permite reflexionar sobre cómo nuestros ídolos no son más ni menos humanos que nosotros y motiva a asumir una responsabilidad creativa en el mundo.

Doug Liman —y algunos otros directores de Hollywood— está revelando elementos de una conciencia en transformación siguiendo todas las convenciones y sin romper una sola regla: consciente o inconscientemente usando las mismas armas que usa el castillo hollywoodense para bombardear al mundo para bombardearló a él.